它可不是靠运气,而是把东方武侠的美学玩到了极致。从竹林打斗的飘逸到服装设计的考究,每一帧都像会动的中国水墨画。老外哪见过这种把打架拍得像跳舞的片子?更别说那些藏在剑招里的爱恨情仇了。音乐也是大杀器,谭盾用大提琴配二胡的混搭,既新鲜又带着神秘的东方韵味,耳朵一听就忘不掉。
要说最聪明的,还是它讲故事的套路。表面上是个抢宝剑的江湖恩怨,内里全是现代人看得懂的纠结——自由与责任的拉扯、师徒间的爱恨、中年人藏起来的心动。这些情感全世界都懂,但包裹在飞檐走壁的武侠皮里,就显得特别新鲜。李安导演最拿手的就是让老外觉得哇这好酷,同时让咱们中国人觉得对对对这就是我们的江湖。
周润发和杨紫琼的演技不用多说,连演反派的郑佩佩都让人又恨又心疼。摄影师把中国山水拍得像会呼吸,美术指导叶锦添更是神人,青衫道袍往那一摆,不用台词就知道角色啥性格。这些细节堆起来,才让西方观众觉得原来中国电影这么讲究,不是随便摆几个功夫pose就完事。
既保留了武侠片该有的刀光剑影,又加入了老外能共鸣的浪漫元素。你看玉娇龙跳崖那段,明明是悲剧,拍得跟自由飞翔似的,这种东方人看了流泪、西方人看了震撼的处理,才是它横扫奥斯卡的真正秘诀。说到底,它赢就赢在让全世界都相信——那些在竹尖上打架的侠客,心里装着的烦恼和我们没啥两样。